Культура и искусство

Книга содержит практические рекомендации и проверенные методики поста-новки театральных представлений на основе стихотворных произведений со-временных авторов. Пособие учитывает специфику современных вызовов: театральные студии, учреждения дополнительного образования, музыкаль-ные театры сегодня ориентируются в выборе репертуара на патриотическую тематику, и важно сделать акцент на современных произведениях, которые способны объединить события прошлого и настоящего и вызвать эмоцио-нальный отклик зрителя. Вместе с тем театрализованные представления тра-диционно обращаются к теме популярных праздников — они также приведе-ны в этом пособии. Издание будет интересно режиссерам, педагогам и актерам детских, под-ростковых театров, педагогам дополнительного образования, учителям, спе-циалистам по воспитательной работе в образовательных учреждениях.

The book contains tips and tools for staging theatrical performances based on contemporary poetry pieces. The textbook faces the specific modern challenges: theatre studios, amateur clubs, and musical theaters are now focusing on patriotic themes when choosing repertoire, and it’s important to emphasize contemporary works that can connect past and present events and evoke an emotional response from the audience. At the same time, theatrical performances address themes of traditional fests, these are also included in this guide.
This edition will be of interest to directors, teachers, educators, and actors at chil-dren’s and teenagers’ theatres.

Серия «Музыкальные сказки Ольги Пикколо» создана на основе авторских спектаклей петербургского музыковеда Ольги Пикколо из репертуара Мариинского театра при участии музыкантов симфонического оркестра Мариинского театра и учащихся музыкальных школ.
В книгах этого цикла детей дошкольного и младшего школьного возраста ждут сказочные истории о композиторах и о шедеврах мировой классики, дополненные фрагментами музыки и красочными иллюстрациями.
Полное аудио текста с музыкальным сопровождением и музыкальные фрагменты доступны через QR-код.
Текст читает автор музыкальной серии для детей Ольга Пикколо.
«Волшебная флейта» — последняя опера В. А. Моцарта. Рассказ автора литературно-музыкальной композиции чередуется с аудиозаписями фрагментов музыки Вольфганга Амадея Моцарта из оперы «Волшебная флейта».
Последние 24 страницы этого издания представляют собой раскраску по сюжету публикуемой сказки. Юные читатели могут, таким образом, повторить иллюстрации, увиденные в книге, или выбрать совершенно другие цвета.

Фортепианные «Сказки» Николая Метнера (1880–1951) — уникальный жанр, ставшего визитной карточкой великого русского композитора. В сборник вошли два знаковых цикла — опус 14 и опус 34. Музыкальный язык «Сказок» сочетает в себе строгую классическую форму, полиритмию и глубокий лиризм. Представленные произведения входят в золотой фонд мирового пианизма и являются обязательной частью репертуара крупных международных конкурсов.
Издание адресовано студентам музыкальных училищ и консерваторий, концертирующим пианистам, педагогам, а также всем ценителям русской фортепианной классики.

The Tales for piano by Nikolai Medtner (1880–1951) are a unique genre that became the great Russian composer’s signature. The collection includes two iconic cycles: opus 14 and opus 34. The musical language of the Tales combines strict classical form, polyrhythm, and deep lyricism. The works presented are among the golden treasures of world piano music and are essential part of the major international competitions’ repertoire.
The edition is addressed to students of music colleges and conservatories, performing pianists, educators, as well as a wide range of admirers of Russian piano classics.

Книга немецкого театрального реформатора Георга Фукса «Революция театра» принадлежит к числу важнейших трудов, определивших развитие европейского театра XX века. Автор подвергает критике натуралистическую сцену и выдвигает концепцию театра как самостоятельного искусства действия, основанного на ритме, пластике и коллективном переживании. Особое внимание уделено вопросам сценического пространства, взаимодействия актёра и зрителя, а также опыту создания Мюнхенского художественного театра.
Издание представляет интерес для театроведов, режиссёров, актёров, студентов творческих вузов и широкого круга читателей.

The book “Revolution in the Theatre” (“Die Revolution des Theaters”) by Georg Fuchs (1868–1949), the German theatre reformer, is among the most important works that influenced the development of European theatre in the 20th century. The author critiques the naturalistic stage and states the concept of theatre as an independent art of action based on rhythm, movement, and collective experience. A particular attention is paid to issues of a stage space, the interaction between actor and audience, and the experience of foundation of the Munich Art Theatre.
The edition will be of interest to theatre scholars, directors, actors, arts students, and the general reader.

В настоящем учебном пособии рассматривается становление и развитие исполнительства на гудке в русской традиционной музыкально-инструментальной культуре XVI–ХХ веков. Представлена характеристика основных типов гудка, описана манера удержания инструмента и гудочные игровые приемы, раскрыта специфика репертуара и функционирования. Особое внимание уделено изучению преемственности гудочных исполнительских традиций. Материалы пособия могут быть использованы в рамках дисциплин «История исполнительского искусства», «Инструментоведение», «История музыки». Предлагаемое учебное пособие адресовано преподавателям и студентам музыкальных и педагогических вузов, а также всем интересующимся историей русского традиционного смычкового исполнительства.

This textbook examines the development of gudok performance in traditional Russian musical culture between the 16th and the 20th centuries. The author presents the characteristics of the main types of gudok, describes the manner of holding the instrument and gudok playing techniques, and reveals the specifics of its repertoire and functioning. A particular attention is paid to the study of the continuity of the gudok performance traditions. The content of this textbook can be used while studying the “History of Performance Art”, “Instrumentation”, and “Music History” subjects.
This textbook is intended for teachers and students of music and pedagogical higher schools, as well as for anyone interested in the history of traditional Russian bowed strings performance.

Сальваторе Гамбарделла (1871-1913) обладал врожденной музыкальностью в сочетании с глубокой поэтической чуткостью, которые обеспечили ему признание не только публики, но и крупнейших музыкантов современности. Пользуясь советами и поддержкой Винченцо Ди Кьяра, Гамбарделла, не имея музыкального образования и будучи практически самоучкой, написал композицию «Морячок» на слова Дж. Оттавиано — одну из самых известных неаполитанских песен. Издание адресовано студентам музыкальных училищ, вузов, профессиональным исполнителям и любителям вокальной музыки.

Salvatore Gambardella (1871–1913) possessed an innate music gift together with a profound poetic sense, which brought him recognition not only from the audience but also from the greatest contemporary musicians. With the advice and support of Vincenzo Di Chiara, Gambardella, who had no musical training and was in fact self-taught, wrote “’O Marenariello” (“The Sailor”) to lyrics by G. Ottaviano — one of the most famous Neapolitan songs.
The edition is addressed to students of music colleges and higher schools, professional singers, and vocal music lovers.

Всловарь включено более 2700 статей, посвященных различным сферам и понятиям хореографического искусства. Словарь содержит термины классического, народного, характерного, исторического, бытового, бального, современного и других видов танца, а также ряд понятий из смежных областей (музыки, эстетики, театра). Более 200 статей словаря иллюстрированы рисунками. Словарь содержит специальный раздел, включающий иностранные термины. Соответствует современным требованиям Федерального государственного образовательного стандарта среднего профессионального образования и профессиональным квалификационным требованиям.
Издание предназначено для студентов и педагогов средних специальных учебных заведений.

The dictionary includes more than 2700 articles on various areas and concepts of choreographic art. The dictionary contains the terms of classical, folk, characteristic, historical, everyday, ballroom, modern and other types of dance, as well as a number of concepts from related fields (music, aesthetics, theater). More than 200 entries in the dictionary are illustrated with drawings. The dictionary contains a special section that includes foreign terms. Corresponds to the modern requirements of the Federal State Educational Standard of Secondary Vocational Education and professional qualification requirements.
The publication is intended for students and teachers of colleges.

Всловарь включено более 2700 статей, посвященных различным сферам и понятиям хореографического искусства. Словарь содержит термины классического, народного, характерного, исторического, бытового, бального, современного и других видов танца, а также ряд понятий из смежных областей (музыки, эстетики, театра). Более 200 статей словаря иллюстрированы рисунками. Словарь содержит специальный раздел, включающий иностранные термины. Соответствует современным требованиям Федерального государственного образовательного стандарта среднего профессионального образования и профессиональным квалификационным требованиям.
Издание предназначено для студентов и педагогов средних специальных учебных заведений.

The dictionary includes more than 2700 articles on various areas and concepts of choreographic art. The dictionary contains the terms of classical, folk, characteristic, historical, everyday, ballroom, modern and other types of dance, as well as a number of concepts from related fields (music, aesthetics, theater). More than 200 entries in the dictionary are illustrated with drawings. The dictionary contains a special section that includes foreign terms. Corresponds to the modern requirements of the Federal State Educational Standard of Secondary Vocational Education and professional qualification requirements.
The publication is intended for students and teachers of colleges.

Многоликий Гермес, будучи посредником между мирами, на протяжении долгих веков ассоциировался со всякого рода загадками. Книга, не оспаривая научные методы, предлагает рассмотреть переплетения музыки с различными областями, скрывающими «тайные знания»: с нумерологией, криптологией, конспирологией, астрологией, магией, архитектурой, алхимией. Исследование и разгадка «кодов» соседствует здесь с «экскурсами» в теорию и историю музыки, а также с собственными догадками автора о сути некоторых известнейших музыкальных произведений.

Hermes with many faces, being a mediator between the worlds, has been associated with all kinds of mysteries for centuries. The author of the current book, without challenging scholar methods, proposes to explore the intertwining of music with various fields that conceal “secret knowledge”: numerology, cryptology, conspiracy theories, astrology, magic, architecture, and alchemy. The studying and deciphering of “codes” are juxtaposed with excursions into the music theory and history, as well as the author’s own insights into the essence of some of the most famous musical works.

Сюита для исполнения камерным брасс-квартетом и фортепиано – авторское видение традиционного народного праздника «В ночь на Ивана Купалу» с мужскими, женским и общими танцами.
Сборник может быть использован как для концертного выступления, так и в качестве методического пособия для брасс-ансамблей в музыкальных школах и музыкальных училищах.  

The suite for chamber brass quartet and piano is the author’s interpretation of the traditional folk holiday “On the Night of Ivan Kupala” featuring male, female, and group dances.
The collection can be used both for concert performances and as a textbook for brass ensembles in music schools and colleges.