Вокальный ансамбль - все книги по дисциплине. Издательство Лань

«Директор театра» (нем. “Der Schauspieldirektor”) — одноактный зингшпиль В. А. Моцарта, написанный в ходе музыкального состязания, устроенного императо-ром Иосифом II между Моцартом и Сальери. Обе оперы были впервые исполнены в Шёнбрунне 7 февраля 1786 года. Победа была присуждена опере Сальери «Сначала музыка, а потом слова» (“Prima la musica e poi le parole”).  Однако история рассудила иначе.
Опера Моцарта, написанная на либретто Готлиба Штефани (либреттиста оперы «Похищение из сераля»), в комедийной форме рисует нравы театрального закулисья, актуальные во все времена. В спектакле чередуются музыкальные номера и разговорные диалоги.
Данное издание представляет собой оригинальную версию, включающую девять действующих лиц, содержит клавир и полное либретто (как оригинальный немецкий текст, так и новый перевод на русский язык).
Издание предназначено для дирижеров, режиссеров и певцов музыкальных театров, для студентов и педагогов вокальных отделений творческих вузов, а также для широкого круга любителей музыкально-сценического искусства.

“Der Schauspieldirektor” (“The Impresario”) is a singspiel in one act by W. A. Mozart, written for a musical competition committed by the Emperor Joseph II between Mozart and Salieri. Both operas were premiered at Schönbrunn on February 7, 1786. Salieri’s “First the Music, Then the Words” (“Prima la musica e poi le parole”) was announced the winner. However, history judged otherwise.
Mozart’s opera, written to a libretto by Gottlieb Stephanie (the librettist of “The Abduction from the Seraglio”), uses comedic form to depict the mores of theatrical backstage, a timeless experience. The performance alternates between musical numbers and spoken dia-logue.
The current edition represents the original version, featuring nine characters, and contains the piano reduction and the full libretto (both the original German text and a new Russian translation).
The edition is intended for conductors, directors, singers at music theatres, students and teachers of the vocal departments at arts higher schools, as well as for a wide range of music and performing arts enthusiasts.

В сборник включены детские эстрадные песни разного уровня сложности, предназначенные для исполнения различными исполнительскими составами (соло, дуэт, ансамбль). Представлены как популярные песни, так и впервые публикуемые сочинения композиторов-песенников. К каждой песне даны краткие методические рекомендации.
Издание адресовано преподавателям эстрадного вокала ДМШ, ДШИ, ДДТ, руководителям детских вокальных студий и ансамблей.

В сборник включены детские эстрадные песни разного уровня сложности, предназначенные для исполнения различными исполнительскими составами (соло, дуэт, ансамбль). Представлены как популярные песни, так и впервые публикуемые сочинения композиторов-песенников. К каждой песне даны краткие методические рекомендации.
Издание адресовано преподавателям эстрадного вокала ДМШ, ДШИ, ДДТ, руководителям детских вокальных студий и ансамблей.

В XXI веке, когда космические корабли давно бороздят просторы вселенной, вокальная методика уверенно остается на позициях XIX века – диафрагмальное дыхание, «посыл» звука и т.д. Единый метод развития певческого голоса, основанный на научных знаниях и подкрепленный практическим опытом в АНО «Методический центр резонансного пения», представлен в данном пособии, после изучения которого, всякий желающий может повысить уровень своих певческих навыков, вплоть до техники бельканто.
Адресовано певцам и вокальным педагогам.

In the 21st century, while the spaceships have been floating in the space for many years, vocal techniques remain rooted in the 19th century, i.e. diaphragmatic breathing, flight of the voice, etc. The current textbook presents the unified method for developing a singing voice, based on scientific knowledge and supported by practical experience at the “Methodological Center for Resonance Singing”. Anyone who’s studied it can improve his/her singing skills, even master the bel canto technique.
It is addressed to singers and vocal teachers.

Учебно-методическое пособие «Методика работы с эстрадно-джазовым вокальным ансамблем» адресовано студентам и преподавателям средних специальных учебных заведений, а также руководителям эстрадных коллективов – самодеятельных и профессиональных.
Соответствует современным требованиям Федерального государственного образовательного стандарта среднего профессионального образования и профессиональным квалификационным требованиям.

The methodical textbook “Methods of working with vocal ensemble” is addressed to students of сolleges, as well as leaders of pop bands, both amateur and professional ones.
Corresponds to the modern requirements of the Federal State Educational Standard of Secondary Vocational Education and professional qualification requirements.

В данном учебном пособии представлен материал, освещающий вопросы теории и практики вокально-хоровой работы с детским певческим коллективом. Хоровое пение рассматривается автором как основа отечественной музыкальной культуры и как средство общего и специфического воспитания детей.  На основе обобщения опыта вокальной работы как с детьми, так и со взрослыми, сделаны методические выводы, позволяющие читателям понимать сущность и значение различных подходов к обучению пению.
Пособие адресовано студентам музыкальных факультетов, учителям музыки общеобразовательных школ, хормейстерам, студентам вузов, занимающимся проблемами вокального воспитания учащихся. Ранее книга издавалась под названием «Хоровое пение в школе».

П. Г. Чесноков — один из крупнейших мастеров русской хоровой культуры, способствовавший своей разносторонней музыкальной деятельностью поднятию ее на новый, высочайший уровень. Настоящий труд посвящен хору без инструментального сопровождения — a cappella. Книга разделяется на две части: хороведение и хороуправление. Первая часть решает три главных вопроса: что такое хор, каковы элементы хоровой звучности и каковы способы выявления и выработки этих элементов. Задача второй части — определить практические приемы управления хором. Пособие предназначено для студентов средних специальных музыкальных учебных заведений.

P. G. Chesnokov is one of the most outstanding masters of Russian choral arts, that raised to a higher level due to his versatile musical activities. The textbook is dedicated to the choirs without instrumental accompaniment — a capella.
The book divided into two parts. The first part describes the structure of the choir, elements of choral sonority and guidelines for developing and cultivating these elements. The second part presents choir conducting techniques.
The textbook is intended for the students of colleges.

Мария Адриановна Дейша-Сионицкая (1859–1932) — русская певица (драматическое сопрано), музыкально-общественный деятель, педагог. В 1881 г. окончила Петербургскую консерваторию. Совершенствовалась в Вене, Париже. В 1883–1891 гг. солистка Мариинского театра в Петербурге, в 1891–1908 — Большого театра в Москве. М. А. Дейша-Сионицкая была организатором бесплатных концертов «Музыкальные выставки», пропагандировавших новые камерные сочинения русских композиторов (1907–1913), являлась одним из организаторов и преподавателей Московской народной консерватории (1907–1913). В 1921–1932 гг. профессор Московской консерватории.
В 1926 г. вышло первое издание книги М. А. Дейша-Сионицкой «Пение в ощущениях», в которой она делилась своим певческим опытом и знаниями, приобретенными долгим и упорным трудом.
Книга будет интересна педагогам по вокалу, учащимя и любителям пения.

В.В. Емельянов обобщает собственный полувековой опыт изучения певческого голоса, искусства пения  как эстетической традиции, истории научного исследования феномена певческого голоса и вокальной педагогики в свободной форме размышлений в жанре эссе. Автор многоуровневой обучающей программы «Фонопедический метод развития голоса» (ФМРГ), книги «Развитие голоса. Координация и тренинг», кандидат педагогических наук предлагает читателям, интересующимся и практикующим работу по ФМРГ, ряд разъяснений и уточнений теории и практики программы.

V.V. Yemelyanov summarizes his own half-century experience of studying singing voice, the art of singing as an aesthetic tradition, the history of scientific research on the phenomenon of singing voice and vocal pedagogy in the free form of contemplation in the essay genre. The author of the multi-level training program "Phonopedic method of voice development" (PMVD), the book "The development of voice. Coordination and training”, the candidate of pedagogical sciences offers readers interested in and practicing work on the PMVD a number of explanations and clarifications of the theory and practice of the program.

В данном учебном пособии представлен материал, освещающий вопросы теории и практики вокально-хоровой работы с детским певческим коллективом. Хоровое пение рассматривается автором как основа отечественной музыкальной культуры и как средство общего и специфического воспитания детей.  На основе обобщения опыта вокальной работы как с детьми, так и со взрослыми, сделаны методические выводы, позволяющие читателям понимать сущность и значение различных подходов к обучению пению.
Пособие адресовано студентам музыкальных факультетов, учителям музыки общеобразовательных школ, хормейстерам, студентам вузов, занимающимся проблемами вокального воспитания учащихся. Ранее книга издавалась под названием «Хоровое пение в школе».