Теория музыки, гармония, сольфеджио - все книги по дисциплине. Издательство Лань

Новое учебное пособие создано для того, чтобы помочь студентам планомерно повторять пройденный в классе материал и отрабатывать необходимые (письменные и устные) навыки. Это позволит получить и закрепить необходимые знания и использовать в домашней работе обширный материал – как дополнение к учебникам гармонии.
Предназначено для студентов исполнительских отделений музыкальных вузов, которые изучают классическую гармонию.

Новое учебное пособие создано для того, чтобы помочь студентам планомерно повторять пройденный в классе материал и отрабатывать необходимые (письменные и устные) навыки. Это позволит получить и закрепить необходимые знания и использовать в домашней работе обширный материал – как дополнение к учебникам гармонии.
Предназначено для студентов исполнительских отделений музыкальных вузов, которые изучают классическую гармонию.

В это издание входят специально сочиненные упражнения, предназначенные для выработки необходимых навыков при освоении двухголосного сольфеджирования. Учебный материал делится на две части: примеры в одном регистре (скрипичном ключе) и примеры в разных регистрах (в скрипичном и басовом ключах). Внутри каждого раздела есть примеры гомофонно-гармонического склада и с элементами полифонии и полифонического склада; выставлены цезуры для грамотной смены дыхания, что очень важно для правильного исполнении и непосредственно связано с фразировкой и чистотой интонации.
Пособие можно использовать как в детских музыкальных школах разного профиля, так и в средних специальных и высших учебных заведениях.

This edition includes specially composed exercises intended to develop the necessary skills for mastering two-part solfeggio. The educating material is divided into two sections: examples in one register (treble clef) and examples in different registers (treble and bass clefs). Each section includes examples of homophonic harmonics, polyphonic elements, and polyphonic structures. Cesurae are marked for correct breathing, which is important for proper performance and is directly related to perfect phrasing and intonation.
The textbook can be used in children’s music schools of various types, as well as in music colleges and higher schools.

«Директор театра» (нем. “Der Schauspieldirektor”) — одноактный зингшпиль В. А. Моцарта, написанный в ходе музыкального состязания, устроенного императо-ром Иосифом II между Моцартом и Сальери. Обе оперы были впервые исполнены в Шёнбрунне 7 февраля 1786 года. Победа была присуждена опере Сальери «Сначала музыка, а потом слова» (“Prima la musica e poi le parole”).  Однако история рассудила иначе.
Опера Моцарта, написанная на либретто Готлиба Штефани (либреттиста оперы «Похищение из сераля»), в комедийной форме рисует нравы театрального закулисья, актуальные во все времена. В спектакле чередуются музыкальные номера и разговорные диалоги.
Данное издание представляет собой оригинальную версию, включающую девять действующих лиц, содержит клавир и полное либретто (как оригинальный немецкий текст, так и новый перевод на русский язык).
Издание предназначено для дирижеров, режиссеров и певцов музыкальных театров, для студентов и педагогов вокальных отделений творческих вузов, а также для широкого круга любителей музыкально-сценического искусства.

“Der Schauspieldirektor” (“The Impresario”) is a singspiel in one act by W. A. Mozart, written for a musical competition committed by the Emperor Joseph II between Mozart and Salieri. Both operas were premiered at Schönbrunn on February 7, 1786. Salieri’s “First the Music, Then the Words” (“Prima la musica e poi le parole”) was announced the winner. However, history judged otherwise.
Mozart’s opera, written to a libretto by Gottlieb Stephanie (the librettist of “The Abduction from the Seraglio”), uses comedic form to depict the mores of theatrical backstage, a timeless experience. The performance alternates between musical numbers and spoken dia-logue.
The current edition represents the original version, featuring nine characters, and contains the piano reduction and the full libretto (both the original German text and a new Russian translation).
The edition is intended for conductors, directors, singers at music theatres, students and teachers of the vocal departments at arts higher schools, as well as for a wide range of music and performing arts enthusiasts.

Цель данного пособия — познакомить учащихся и практикующих музыкантов с особенностями азербайджанской музыки. Автор предлагает упрощенный метод изучения азербайджанских гамм и тональностей, которые образуются из сочетания нескольких элементов мажорных и минорных гамм.
В книге особое внимание уделяется информации о характерных аккордах в диатонических гаммах азербайджанских ладов, анализу нотных примеров, сведениям о тональностях гамм раст и сегях, о модулирующем ладе хумаюн, а также сравнение трёх ладов: шур, баяты-шираз и шуштэр.

The textbook is aimed to introduce students and professional musicians to the features of Azerbaijani music. The author offers a simplified method for studying Azerbaijani scales and keys, which are formed by combining several elements of major and minor scales.
The book focuses on information about the characteristic chords in the diatonic scales of Azerbaijani modes, an analysis of musical examples, information about the keys of the rast and segah scales, the modulating humayun mode, and a comparison of three modes: shur, bayati-shiraz, and shushtar.

Предлагаемое пособие создано для использования на уроках анализа музыкальных произведений и является логическим продолжением Хрестоматии «Форма периода в музыке XVII-XX веков». Поскольку простые формы в музыке классико-романтического периода играют важную роль и являются основой для образования более сложных форм, их изучение также требует особенного внимания. 50 музыкальных примеров репрезентируют эти формы во всем структурном многообразии.
Основная задача пособия – систематизировать музыкальный материал, используемый в различных формах работы не только в курсе анализа музыкальных произведений, но также и на других занятиях музыкально-теоретического цикла: элементарной теории музыки, гармонии, сольфеджио.
Издание адресовано преподавателям и учащимся, получающим среднее профессиональное образование.

The current textbook is intended for use at music analysis lessons. It continues the anthology “A Period Form in Music of the 17th–20th Centuries”. The studying of simple forms requires special attention as well, since simple forms in classical and romantical music serve as the basis for the development of more complex forms. 50 musical examples represent these forms in all their structural diversity.
The textbook’s main aim is to systematize the musical material used in various forms of work not only in the course on the analysis of musical works, but also in other classes of the music theory cycle, like elementary music theory, harmony, solfeggio.
The edition is addressed to teachers and students of colleges.

Известно, что в музыке, кроме тонов, интервалов, созвучий, мелодических образований есть еще и нормализованные звукоряды. Сведения о них содержатся в специальных работах по теории и истории музыки, по музыкальной акустике, в многочисленных этнографических исследованиях. Настоящая монография, посвященная данному аспекту, включает две главы: теоретическую с обсуждением широкого круга вопросов и аналитическую с экскурсом в композиторскую практику XVI–XIX вв.
Издание адресовано студентам и преподавателям средних и высших музыкальных учебных заведений, музыковедам.

It is well known that in music, in addition to tones, intervals, consonances, and melodic formations, there are also normalized scales. Information about them is included in specialized works on the music theory and history, on musical acoustics, and in numerous ethnographic studies. The current monograph, devoted to this topic, includes two chapters: a theoretical one discussing a wide range of issues and an analytical one providing an insight into the composer’s practice of the 16th–19th centuries.
The edition is addressed to students and teachers of music colleges and higher schools, musicologists.

Учебное пособие включает в себя обширный учебный материал, состоящий из четырёхголосных цепочек/последовательностей разной трудности. Помимо нотных примеров, в каждом разделе есть цифровки, по которым можно проверить правильность ответа.
Данное учебное пособие предназначено для домашней работы студентов музыкальных колледжей.

The textbook contains vast training material including four-part chains/sequences of a different level of difficulty. In addition to musical examples, each section has chords sequences, by which you can check the correctness of the answer.
This textbook is intended for homework of pupils and students of music schools and colleges.

Учебное пособие включает в себя обширный учебный материал, состоящий из четырёхголосных цепочек/последовательностей разной трудности. Помимо нотных примеров, в каждом разделе есть цифровки, по которым можно проверить правильность ответа.
Данное учебное пособие предназначено для домашней работы студентов музыкальных колледжей.

The textbook contains vast training material including four-part chains/sequences of a different level of difficulty. In addition to musical examples, each section has chords sequences, by which you can check the correctness of the answer.
This textbook is intended for homework of pupils and students of music schools and colleges.

Драгомиров Павел Нилович (1880 - 1938) – хоровой дирижер, регент, композитор, педагог.
Составленный им «Учебник сольфеджио» – популярное учебное пособие, предназначенное для средних специальных учебных заведений и проверенное многолетней учебной практикой. Пособие предлагает упражнения на все виды гамм и интервалов, содержит 300 примеров музыкальных примеров сольфеджио, взятых из сочинений композиторов-классиков.
  Издание предназначается для педагогов и студентов средних специальных учебных заведений.

Dragomirov Pavel Nilovich (1880–1938) was a choral conductor, church regent, composer and teacher. “Solfeggio textbook”, compiled by him, is a popular textbook, intended for secondary special educational institutions and successfully used during the long years of musical practice. The book offers exercises on all types of scales and leaps and сontains 300 examples of solfeggi, taken from the works of classical composers.
The textbook is intended for teachers and students of colleges.