Полифония - все книги по дисциплине. Издательство Лань

Драгомиров Павел Нилович (1880 - 1938) – хоровой дирижер, регент, композитор, педагог.
Составленный им «Учебник сольфеджио» – популярное учебное пособие, предназначенное для средних специальных учебных заведений и проверенное многолетней учебной практикой. Пособие предлагает упражнения на все виды гамм и интервалов, содержит 300 примеров музыкальных примеров сольфеджио, взятых из сочинений композиторов-классиков.
  Издание предназначается для педагогов и студентов средних специальных учебных заведений.

Dragomirov Pavel Nilovich (1880–1938) was a choral conductor, church regent, composer and teacher. “Solfeggio textbook”, compiled by him, is a popular textbook, intended for secondary special educational institutions and successfully used during the long years of musical practice. The book offers exercises on all types of scales and leaps and сontains 300 examples of solfeggi, taken from the works of classical composers.
The textbook is intended for teachers and students of colleges.

Драгомиров Павел Нилович (1880 - 1938) – хоровой дирижер, регент, композитор, педагог.
Составленный им «Учебник сольфеджио» – популярное учебное пособие, предназначенное для средних специальных учебных заведений и проверенное многолетней учебной практикой. Пособие предлагает упражнения на все виды гамм и интервалов, содержит 300 примеров музыкальных примеров сольфеджио, взятых из сочинений композиторов-классиков.
  Издание предназначается для педагогов и студентов средних специальных учебных заведений.

Dragomirov Pavel Nilovich (1880–1938) was a choral conductor, church regent, composer and teacher. “Solfeggio textbook”, compiled by him, is a popular textbook, intended for secondary special educational institutions and successfully used during the long years of musical practice. The book offers exercises on all types of scales and leaps and сontains 300 examples of solfeggi, taken from the works of classical composers.
The textbook is intended for teachers and students of colleges.

Настоящее издание представляет знаменитый труд «К учению о модуляции» немецкого композитора, пианиста, органиста, дирижера и педагога Макса Регера (1873–1916) в новом переводе и редакции Карена Гюрджяна.
Книга направлена на обеспечение понимания и раскрытия природы модуляции в теории и на практике. Каждый шаг данного процесса зафиксирован в нотном примере, цифровке и обрамлен необходимыми пояснениями.
Издание принесет большую пользу студентам музыкальных училищ и консерваторий, а также всем тем, кто интересуется теорией музыки и хочет глубже изучить природу модуляций.

The current edition presents the famous work “Modulation” by Max Reger (1873–1916), the German composer, pianist, organist, conductor and teacher in a new translation and edition by Karen Gyurdzhyan.
The book helps to understand and reveal the nature of modulation in theory and practice. Each step of this process is supplied with music score examples, numeral and comments.
The edition will be very useful to students of music colleges and conservatories, as well as to anyone who’s interested in music theory and seeks for a deeper study of the nature of modulations.

Данная книга является учебным пособием по курсу «Теория музыкального содержания». Она является обобщением всей научной и педагогической деятель-ности А. Ю. Кудряшова (1964–2005). В центре внимания автора находятся как сама категория «музыкального содержания», так и основные идеи, направляющие историческую эволюцию европейского профессионального музыкального твор-чества Нового времени (XVII–XX вв.) — от барокко до современности.
«Теория музыкального содержания» имеет значительный объем, содержит большое количество примеров, отличается принципиальной важностью материа-ла, ценнейшими сведениями о музыке и новаторской трактовкой произведений.
Учебное пособие рекомендовано студентам музыкальных вузов и других му-зыкальных учебных заведений.

This book is a textbook for the course “Theory of musical content”. It is a generalization of all the scientific and pedagogical activities of A. Yu. Kudryashov (1964–2005). The center of the author’s attention is both the category of the “musical content” itself and the main ideas forming the historical evolution of the European professional musical art of the Modern Age (XVII–XX centuries) — from Baroque to modern times.
“Theory of musical content” is quite large, contains a vast number of examples, and is distinguished by fundamental importance of the material, the most valuable information about music, and innovative interpretation of works.
The book is intended for students of musical universities and other musical educational institutions.

Третья книга «Век джаза: от бибопа до постмодерна» из трёхтомного труда кандидата искусствоведения Ю. Г. Кинуса, профессора РГК им. С. В. Рахманинова является продолжением первых двух – «Век джаза: от Африки до рэгтайма» и «Век джаза: от Нью-Орлеана до свинга». Она посвящена истории джаза с 1940-х годов до начала XXI века. Автор подробно рассматривает этапы становления модерн- и фри-джаза, а также периодов фьюжна и постмодерна. Рассматривается взаимодействие джаза с поэзией, джаза и Новой музыки, а также такие его направления, как латин-джаз, азиато-американский джаз, сэмплер- и ремикс-культура в джазе и т. д.
Книга рассчитана на широкий круг читателей и будет интересна всем, кто интересуется этим видом музыкального искусства, а также может служить учебным пособием по курсу истории джаза на эстрадно-джазовых отделениях музыкальных школ, колледжей и училищ искусств, а также консерваторий. Работа снабжена нотными примерами.

“A Century of Jazz:  From Bebop to Postmodernism”,  the  third  book  of a  three-volume  work  by  Y. G. Kinus, PhD in art history, Professor at the Rostov S. V. Rakhmaninov State Conservatory, continues “The Jazz Age: From Africa to Ragtime” and “The Jazz Age: From New Orleans to Swing”. It is devoted to the jazz history from the 1940s to the beginning of the 21st century. The author examines in detail the stages of the formation of modern and free jazz, as well as the fusion and postmodernism periods. He studies the interaction of jazz and poetry, jazz and New Music, as well as such styles as Latin jazz, Asian-American jazz, sampler and remix culture in jazz, etc.
The book is intended for a wide range of readers and addressed to anyone interested in this type of musical art, and can also serve as a textbook for the jazz history course at pop and jazz departments of music schools, colleges and schools of arts, and conservatories. The work is provided with musical examples.

Первая книга «Век джаза: от Африки до рэгтайма» из трёхтомного труда кандидата искусствоведения Ю. Г. Кинуса, профессора РГК им. С. В. Рахманинова, посвящена истокам джаза – важнейшей составляющей музыкальной культуры ХХ века. Автор подробно рассматривает его африканские и европейские истоки, на основе которых родился этот новый вид музыки.
Книга рассчитана на широкий круг читателей и будет интересна всем, кто интересуется этим видом музыкального искусства, а также может служить учебным пособием по курсу истории джаза на эстрадно-джазовых отделениях музыкальных школ, колледжей и училищ искусств, а также консерваторий. Работа снабжена нотными примерами.

“A Century of Jazz: From Africa to Ragtime”, the first book of a three-volume work by Y. G. Kinus, PhD in art history, Professor at the Rostov S. V. Rakhmaninov State Conservatory, is devoted to the jazz origins, the important component of the 20th century music culture. The author examines in detail its African and European origins, which became the foundations for this new type of music.
The book is intended for a wide range of readers and addressed to anyone interested in this type of musical art, and can also serve as a textbook for the jazz history course at pop and jazz departments of music schools, colleges and schools of arts, and conservatories. The work is provided with musical examples.

Жанр канона всегда служил прочной основой для воспитания гармонического слуха и музыкального мышления.
Настоящий сборник содержит 220 примеров, разделённых на две части. 100 канонов первой части предназначены для использования в качестве учебной литературы на уроках сольфеджио. Эта часть построена с учётом постепенного усложнения музыкального материала, и может применяться в группах разного уровня подготовки, как в ДМШ, так и в группах студентов младших курсов колледжа. 120 канонов второй части распределены по нескольким различным темам: классические, студенческие и сложные каноны. Материал второй части сборника может быть использован в качестве иллюстраций в курсах музлитературы и истории музыки в колледже и вузе; для изучения и освоения техники канона в курсах полифонии в среднем и высшем звене музыкального образования; в качестве учебного репертуара хоровых классов в учебных заведениях на разном уровне подготовки.

Жанр канона всегда служил прочной основой для воспитания гармонического слуха и музыкального мышления.
Настоящий сборник содержит 220 примеров, разделённых на две части. 100 канонов первой части предназначены для использования в качестве учебной литературы на уроках сольфеджио. Эта часть построена с учётом постепенного усложнения музыкального материала, и может применяться в группах разного уровня подготовки, как в ДМШ, так и в группах студентов младших курсов колледжа. 120 канонов второй части распределены по нескольким различным темам: классические, студенческие и сложные каноны. Материал второй части сборника может быть использован в качестве иллюстраций в курсах музлитературы и истории музыки в колледже и вузе; для изучения и освоения техники канона в курсах полифонии в среднем и высшем звене музыкального образования; в качестве учебного репертуара хоровых классов в учебных заведениях на разном уровне подготовки.

Учебное пособие является кратким изложением теоретического курса "Полифонии строгого стиля" и практическим руководством к сочинению различных видов двух и трёхголосных контрапунктов, в котором  обобщены и систематизированы основные определения, правила, методические рекомендации по выполнению творческих заданий.
Учебное пособие предназначено студентам средних специальных музыкальных учебных заведений.

Учебное пособие является кратким изложением теоретического курса "Полифонии строгого стиля" и практическим руководством к сочинению различных видов двух и трёхголосных контрапунктов, в котором  обобщены и систематизированы основные определения, правила, методические рекомендации по выполнению творческих заданий.
Учебное пособие предназначено студентам средних специальных музыкальных учебных заведений.