Народное музыкальное творчество - все книги по дисциплине. Издательство Лань

Цель данного пособия — познакомить учащихся и практикующих музыкантов с особенностями азербайджанской музыки. Автор предлагает упрощенный метод изучения азербайджанских гамм и тональностей, которые образуются из сочетания нескольких элементов мажорных и минорных гамм.
В книге особое внимание уделяется информации о характерных аккордах в диатонических гаммах азербайджанских ладов, анализу нотных примеров, сведениям о тональностях гамм раст и сегях, о модулирующем ладе хумаюн, а также сравнение трёх ладов: шур, баяты-шираз и шуштэр.

The textbook is aimed to introduce students and professional musicians to the features of Azerbaijani music. The author offers a simplified method for studying Azerbaijani scales and keys, which are formed by combining several elements of major and minor scales.
The book focuses on information about the characteristic chords in the diatonic scales of Azerbaijani modes, an analysis of musical examples, information about the keys of the rast and segah scales, the modulating humayun mode, and a comparison of three modes: shur, bayati-shiraz, and shushtar.

Работа адресована широкому кругу специалистов в области русской народно-сценической пляски, студентам, осваивающим профессию руководителей хореографических коллективов, балетмейстерам танцевальных ансамблей, хореографам-постановщикам, педагогам-хореографам - всем, кто своими творческими усилиями создаёт произведения русской народно-сценической хореографии.

The work is addressed to a wide range of specialists in the field of a Russian folk dance, students studying the profession of leaders of dance company, ballet masters of dance ensembles, choreographers and pedagogues of dance – all those who create the works of Russian folk-stage choreography.

Работа адресована широкому кругу специалистов в области русской народно-сценической пляски, студентам, осваивающим профессию руководителей хореографических коллективов, балетмейстерам танцевальных ансамблей, хореографам-постановщикам, педагогам-хореографам - всем, кто своими творческими усилиями создаёт произведения русской народно-сценической хореографии.

The work is addressed to a wide range of specialists in the field of a Russian folk dance, students studying the profession of leaders of dance company, ballet masters of dance ensembles, choreographers and pedagogues of dance – all those who create the works of Russian folk-stage choreography.

Предлагаемое учебно-методическое пособие «Искусство аранжировки народной песни» — это отражение многолетнего опыта признанного мастера хоровой аранжировки и обработки народных песен, заслуженного работника культуры Российской Федерации, профессора кафедры НПИ МГИК Виктора Владимировича Бакке. Главная задача аранжировки – приобретение хормейстерами, руководителями певческих коллективов профессиональных навыков и умений подготовки хоровой партитуры для различных составов с учетом индивидуальных особенностей и вокально-технических возможностей конкретного коллектива, определенной исполнительской формы и направленности.
Пособие соответствует современным требованиям Федерального государственного образовательного стандарта среднего профессионального образования и профессиональным квалификационным требованиям. Предназначается для студентов и преподавателей средних специальных учебных заведений, а также для руководителей любительских народно-певческих коллективов.

This methodical textbook “The Art of Arranging Folk Songs” is a result of the long experience of Viktor Vladimirovich Bakke, the recognized master of choral arrangement and transcription of folk songs, Honored Worker of Culture of the Russian Federation, Professor of the Department of Art of Folk Singing at the Moscow State Institute of Culture. The art of arranging is aimed at mastering by choirmasters and leaders of singing groups the professional skills and abilities to make a choral score for various types of choirs, considering the individual characteristics and vocal and technical capabilities of a particular choral group, a certain performing manner and style.
Corresponds to the modern requirements of the Federal State Educational Standard of Secondary Vocational Education and professional qualification requirements. It is intended for students and teachers of colleges, as well as for leaders of amateur folk singing groups.

Предлагаемое учебно-методическое пособие «Искусство аранжировки народной песни» — это отражение многолетнего опыта признанного мастера хоровой аранжировки и обработки народных песен, заслуженного работника культуры Российской Федерации, профессора кафедры НПИ МГИК Виктора Владимировича Бакке. Главная задача аранжировки – приобретение хормейстерами, руководителями певческих коллективов профессиональных навыков и умений подготовки хоровой партитуры для различных составов с учетом индивидуальных особенностей и вокально-технических возможностей конкретного коллектива, определенной исполнительской формы и направленности.
Пособие предназначено для учащихся средних и высших музыкальных учебных заведений направления «Искусство народного пения», профиля «Хоровое народное пение», а также для руководителей любительских народно-певческих коллективов.

This methodical textbook “The Art of Arranging Folk Songs” is a result of the long experience of Viktor Vladimirovich Bakke, the recognized master of choral arrangement and transcription of folk songs, Honored Worker of Culture of the Russian Federation, Professor of the Department of Art of Folk Singing at the Moscow State Institute of Culture. The art of arranging is aimed at mastering by choirmasters and leaders of singing groups the professional skills and abilities to make a choral score for various types of choirs, considering the individual characteristics and vocal and technical capabilities of a particular choral group, a certain performing manner and style.
The textbook is intended for students of music colleges and higher schools studying “The Art of Folk Singing”, specializing in “Choral Folk Singing”, as well as for leaders of amateur folk singing groups.

Данный сборник содержит 61 песню: свадебные обрядовые, величальные, причитания и плачи, игровые, а также хороводные, круговые, лирические. Песни были записаны в деревнях и селах бассейна реки Чусовой в Свердловской и Пермской областях (в 1973 и 1975 гг.), где сложилась устойчивая народно-песенная традиция. Анализируя записанный материал, автор обратил внимание на своеобразную устойчивую музыкально-ритмическую организацию песен, сопровождающих свадебный ритуал в этой части региона Среднего Урала. Эта проявившаяся особенность свадебных песен и стала основой подготовки данного сборника. Сборник будет интересен музыковедам, полезен как учебно-методический материал для студентов средних и высших музыкальных учебных заведений, пополнит репертуар профессиональных, учебных, любительских народно-певческих коллективов.

Издание представляет собой сборник интервью с выпускниками Санкт-Петербургской государственной консерватории имени Н. А. Римского-Корсакова разных поколений, имеющих отношение к аккордеонно-баянному искусству. Среди них есть концертирующие исполнители, талантливые преподаватели, а также маститые композиторы.
В диалогах обсуждается широкий круг тем, затрагивают вопросы методики обучения, репертуар, основные качества современных исполнителей и педагогов и т. п.  
Сборник адресован студентам, педагогам музыкальных учебных заведений, а также широкому кругу читателей, интересующихся проблемами аккордеонно-баянного искусства.

The edition presents the collection of interviews with graduates of the St. Petersburg State Conservatory of different generations, related to bayan and accordion art. Among them are performing musicians, gifted teachers, as well as renowned composers.
The interviewer and interviewees discuss in their dialogues a wide range of topics, including the issues of teaching methods, repertoire, the main qualities of contemporary performers and educators, etc.
The book is addressed to students, teachers of musical educational institutions, as well as to a wide range of readers interested in issues of accordion and bayan art.

Балакирев Милий Алексеевич (1836 - 1910) - русский композитор, музыкально-общественный деятель, организатор кружка музыкантов "Могучая кучка".
В 1860 г. он совершил поездку по Волге, чтобы записать народные песни от бурлаков.
В сборник вошли хороводные, свадебные, протяжные, рекрутские, бурлацкие песни.
Это издание стало образцом для художественной обработки народных песен и послужило тематическим материалом для сочинений многих русских композиторов.
Предназначается учащимся и студентам музыкальных учебных заведений, педагогам, а также широкому кругу любителей музыки.

Balakirev Milij Alexeyevich (1836 – 1910) was a Russian composer, music and social activist, the organizer of musicians’ circle “Moguchaya kuchka” (“Mighty Knot”).
In 1860 he made a trip along the Volga to write down the folk songs of the haulers. This collection includes the round dance, wedding, plangent, recruiting, haulers songs. This edition became an example of an artistic transcription of folk songs and came to serve as a thematic material for works of many Russian composers.
  The textbook is intended for pupils and students of music colleges and high schools, for teachers, and also for a wide range of music lovers.

Балакирев Милий Алексеевич (1836 - 1910) - русский композитор, музыкально-общественный деятель, организатор кружка музыкантов "Могучая кучка".
В 1860 г. он совершил поездку по Волге, чтобы записать народные песни от бурлаков.
В сборник вошли хороводные, свадебные, протяжные, рекрутские, бурлацкие песни.
Это издание стало образцом для художественной обработки народных песен и послужило тематическим материалом для сочинений многих русских композиторов.
Предназначается учащимся и студентам музыкальных учебных заведений, педагогам, а также широкому кругу любителей музыки.

Balakirev Milij Alexeyevich (1836 – 1910) was a Russian composer, music and social activist, the organizer of musicians’ circle “Moguchaya kuchka” (“Mighty Knot”).
In 1860 he made a trip along the Volga to write down the folk songs of the haulers. This collection includes the round dance, wedding, plangent, recruiting, haulers songs. This edition became an example of an artistic transcription of folk songs and came to serve as a thematic material for works of many Russian composers.
  The textbook is intended for pupils and students of music colleges and high schools, for teachers, and also for a wide range of music lovers.

«Мой Север — край родной» — это сборник народного фольклора Архангельской области, в котором собраны частушки, припевки и страдания. В каждом районе, посёлке, деревне одного только края существует огромное количество различных способов исполнения одних и тех же частушек, в каждом посёлке тексты частушек даже на одну и ту же мелодию разные.
В сборник входят различные произведения многочисленных районов Архангельской области, записанные от отдельных исполнителей – жителей деревень, посёлков и хуто-ров, а также самодеятельных коллективов различных поселений области.
Сборник адресован различным народным самодеятельным и профессиональным (фольклорным) коллективам, различным учебным заведениям (средним и высшим) для ознакомления и изучения народного творчества Севера, а точнее Архангельской области.

“My North is My Native Land” is a collection of the Arkhangelsk region folklore that con-tains ditties, choruses and “passions”. In every district, town, village of this region alone there are plenty of different ways of performing the same ditties; in each village the ditties lyrics even for the same tune are different.
The collection includes various pieces recorded down from the individual performers, residents of villages, towns and hamlets of numerous districts of the Arkhangelsk region, as well as amateur groups from the different settlements in the region.
The collection is addressed to various amateur and professional (folklore) groups, various educational institutions (secondary and higher) for getting to know and studying the folk art of the North, and more precisely, the Arkhangelsk region.